Connect with us

divertissement et art

La scène hip-hop québécoise est plus bilingue que jamais — mais les maux de tête linguistiques persistent

Published

on

En grandissant dans la petite ville francophone de Rouyn-Noranda au Québec, Zach Zoya n’a pas eu accès à beaucoup de musique hip-hop. L’artiste, dont la langue maternelle est le français mais qui se produit en anglais, dit que ses sœurs lui ont fait découvrir un nouveau son à l’adolescence.

« C’est à ce moment-là que j’ai goûté au hip-hop pour la première fois : les premiers Kanyes, les premiers Drakes, les premiers 50 Cents », a-t-il déclaré à CBC News.

Zoya fait partie d’une scène hip-hop et rap anglophone naissante au Québec, parallèle à la signature de la province rap queb son – une tradition majoritairement francophone marquée par l’utilisation du franglais, mélangeant le français et l’anglais, et de l’argot québécois, connu sous le nom de joual.

Autrefois considérées comme des marchés entièrement distincts avec des publics différents, les deux industries sont de plus en plus étroitement liées, réécrivant le hip-hop québécois comme une activité bilingue.

« J’ai eu beaucoup de chance de venir à un moment formidable pour le hip-hop à Montréal », a déclaré le jeune homme de 24 ans, qui a émergé sur la scène lorsqu’il a commencé à rapper à 16 ans. Il a fait la première partie d’éminents groupes de rap francophones comme Loud et Ensemble Alaclair.

« Je pense que maintenant plus que jamais, nous avons une scène bilingue, ce qui, je pense, était très ségrégué, faute d’un meilleur mot… J’aime penser que nous arrivons à un point où il n’y a qu’une seule grande scène . »

Mais l’injection d’un esprit collaboratif et bilingue dans le hip-hop québécois n’est pas sans difficultés dans une province où le protectionnisme français est une considération importante pour les artistes et les organisations, selon ceux qui travaillent dans l’industrie.

Problèmes de langue

Une pollinisation croisée entre les scènes de rap anglophones et francophones au Québec devient de plus en plus courante, selon Steve Jolin, le fondateur du label de rap montréalais 7ieme Ciel.

Il mentionne des rappeurs québécois comme FouKi et Nate Husser, qui ont sorti ensemble un titre franglais très médiatisé intitulé Sauce Poutine en 2021 — et Zoya, que dirige Jolin, a collaboré avec le rappeur francophone Imposs sur un remix de sa chanson Recommencer.

REGARDER | Le clip de Sauce Poutine de FouKi et Nate Husser :


Le défi pour les artistes anglophones du Québec est double, dit Jolin : ils doivent s’établir dans le marché à prédominance francophone de leur province d’origine tout en trouvant un moyen de se démarquer dans le marché anglophone sursaturé.

« Il existe actuellement un système au Québec qui est très orienté vers le français », a-t-il déclaré. La scène hip-hop anglophone du Canada, quant à elle, est fortement concentrée à Toronto et à Vancouver.

« Il devient donc plus difficile pour les artistes anglophones du Québec de se démarquer comme l’un des nombreux artistes du Canada qui essaient de faire leur marque. »

Bien que vous puissiez réussir en tant qu’artiste hip-hop français au Québec (tournant 35 à 40 dates par an dans la région, selon l’estimation de Jolin), certains artistes francophones choisissent plutôt de travailler en anglais pour toucher un public plus large.

Le producteur lavallois Kevin Vincent, qui interprète HighKlassified, a travaillé avec Zach Zoya, The Weeknd et Future. (Audrey Alexandrescu)

Kevin Vincent, un producteur de Laval, au Québec, qui compte parmi ses collaborateurs Zoya, The Weeknd et Future, a suivi la voie anglaise et travaille maintenant majoritairement avec des artistes américains. Mais il craint que cela ne le désavantage pendant le processus de demande de subvention.

« Ça dépend [on] à quel point vous voulez être reconnu dans votre ville et cela dépend de votre objectif », a-t-il déclaré. « Parce que si votre objectif est simplement d’exploser et d’obtenir une reconnaissance internationale, vous n’avez pas vraiment à vous soucier d’avoir le timbre du Québec. [of approval]. »

« L’anglais aura plus d’opportunités dans le monde, mais moins de soutien du Québec en termes de subventions et de prix », a-t-il ajouté.

Une récompense conditionnelle

L’industrie de la musique au Québec maintient depuis longtemps une solide infrastructure de soutien aux artistes francophones afin de protéger la langue et la culture françaises. Les subventions du secteur français de la province ont généralement des stipulations liées à la langue pour s’assurer que la majorité des projets d’un artiste sont en français.

Musicaction, qui opère sous le Fonds de la musique du Canada en tant qu’organisme subventionnaire français, a déclaré à CBC News dans un courriel que les projets individuels doivent être composés de contenu à 70% français.

Certains des artistes les plus réussis de la province des années 2010 – comme Dead Obies, qui rappe en anglais, en français et en créole haïtien – ont attribué à la langue des allers-retours en permettant une plus grande flexibilité dans leurs styles de rap.

Mais ce groupe a tristement dû rendre une subvention Musicaction de 18 000 $ lorsque leur album de 2016 Gesamtkunstwerk n’était pas admissible selon les lignes directrices de l’organisme. Il n’était pas non plus admissible aux termes de l’homologue anglophone de Musicaction, FACTOR.

REGARDER | Recommencer de Zach Zoya feat. Benny Adam :


Zoya a déclaré que les stipulations sont une nécessité pour la survie de la langue française au Québec et dans le reste du Canada, mais ajoute que les règles peuvent entraver le processus de création, en particulier lors de collaborations interlinguistiques.

« Même les groupes français doivent faire face au fait que si vous demandez à un groupe anglais de faire le refrain ou de faire un couplet sur votre chanson, vous devez vous assurer que la chanson est toujours majoritairement française », a déclaré Zoya. « Donc, ce genre de raccourcit le processus de création. »

« J’aimerais que ce soit mieux », a-t-il ajouté.

Zoya dit qu’il bénéficie principalement de subventions fédérales. Jolin dit qu’un problème commun aux artistes anglophones du Québec est qu’ils ne savent pas souvent à quoi ils sont éligibles. Parmi leurs options figurent le Radio Starmaker Fund et le programme Orion, ainsi que des programmes offerts par le Conseil des arts et lettres du Québec, a-t-il dit.

« Vous pouvez faire votre marque, mais c’est très difficile en ce moment de se démarquer d’être à Montréal », a-t-il dit, ajoutant que le rap est un genre « territorial » en raison de sa nature hautement référentielle.

« Ces choses prennent du temps »

Naya Ali, une rappeuse éthiopienne-canadienne basée à Montréal, a déclaré que la scène française reste plus distinctive que la scène anglaise relativement jeune.

Son morceau bilingue Parler de chèvre (Remixer) a réuni l’artiste hip-hop d’origine marocaine et montréalaise Benny Adam et le rappeur québécois White-B.

Une femme portant une veste colorée.
Naya Ali est une rappeuse éthiopienne canadienne qui dit que la scène hip-hop anglophone du Québec est toujours en lice pour le succès international. (Radio-Canada)

La scène anglophone est « encore assez naissante, elle n’en est qu’à ses balbutiements », a-t-elle déclaré. « Il y a quelques-uns d’entre nous qui ont traversé les frontières internationales et apportons les sons d’où nous venons, mais c’est surtout Toronto. »

« Ce n’est pas une mauvaise chose », a-t-elle déclaré. « Ces choses prennent du temps. »

« La jeune génération aime vraiment, vraiment la musique québécoise », a déclaré Vincent. « Parce qu’à l’époque où j’ai commencé, la plupart des gens autour de moi [usually said that] ils vont donner la priorité à la musique américaine. »

Zoya – qui, contrairement à son pair Ali, se considère comme un rap queb artiste « pour le simple fait que je rappe, et que je suis [Quebecois] »- dit que le hip-hop québécois n’a pas encore tout à fait fait sa percée sur la scène mondiale.

« C’est mieux que jamais, mais je pense qu’il y a encore trop de séparation pour que nous venions en tant que groupe pour former une identité forte que tout le monde puisse reconnaître à l’échelle internationale, mondiale. »

divertissement et art

Une manifestante des Junos explique pourquoi elle a interrompu la cérémonie de remise des prix

Published

on

Par

Une femme de Vancouver accusée de méfait après une interruption des prix Juno ne s’excuse pas de sa manifestation publique qui a fait la une des journaux du monde entier.

Casey Hatherly, qui s’appelle Ever, a été arrêté après avoir interrompu le discours d’Avril Lavigne lors de l’événement très médiatisé; la femme de 37 ans était seins nus, portait des cache-tétons et avait des slogans pour des causes environnementales telles que « Arrêtez d’abattre les vieilles forêts maintenant » et « Sauvez la ceinture verte » griffonnés sur son corps.

CBC News s’est entretenue avec Hatherly mercredi devant le palais de justice d’Edmonton après son enquête sur le cautionnement. Sa prochaine comparution devant le tribunal est le 5 avril.

Elle a dit qu’elle faisait partie d’un groupe appelé On To Ottawa qui se rendra dans la capitale nationale en avril pour exiger une assemblée citoyenne pour l’action climatique.

Hatherly, qui avait un billet pour les Junos, a déclaré qu’elle avait choisi la remise des prix comme plateforme simplement en raison de l’attention internationale qu’elle susciterait.

« Nous voulions commencer avec un big bang, et je pense que nous avons atteint cet objectif », a-t-elle déclaré, ajoutant qu’elle avait choisi de perturber Lavigne « pour le titre ».

REGARDER | Une manifestante des Junos explique pourquoi elle a perturbé l’émission :

Une manifestante des Junos explique pourquoi elle a perturbé l’émission

Casey Hatherly, une femme de Vancouver accusée de méfait après une perturbation aux prix Junos, a déclaré qu’elle avait choisi d’être seins nus parce que plus de gens cliqueraient sur une histoire sur un manifestant seins nus que sur un militant écologiste.

« J’espérais discrètement, au fond de mon cœur, qu’elle serait punk rock, girl power, qu’elle me donnerait le micro ou quelque chose comme ça, mais je ne pense pas que ça aurait pu mieux se passer », a-t-elle déclaré.

Au lieu de cela, Lavigne a utilisé des jurons pour dire à Hatherly de quitter la scène.

« C’est définitivement l’un des faits saillants », a déclaré Lavigne lundi soir à propos de l’incident.

Hatherly a déclaré qu’elle avait choisi d’être seins nus parce que plus de gens cliqueraient sur une histoire sur un manifestant seins nus que sur un militant écologiste.

« Nous avons créé un buzz international, et même si les gens ne posent pas les bonnes questions maintenant, ils le feront », a-t-elle déclaré.

« Tout le monde vient de voir un manifestant seins nus, mais ils regardent maintenant. Ce n’est pas un problème auquel les gens veulent réfléchir – la catastrophe climatique que nous vivons actuellement ici et partout dans le monde. »

Questions sur la sécurité chez Junos

Des questions ont été soulevées au sujet de la sécurité lors de la cérémonie de remise des prix ; Hatherly a semblé monter facilement sur scène et est restée sur scène pendant 30 secondes avant que la sécurité ne l’escorte.

« Je suis juste allé là-haut. C’était si facile », a-t-elle déclaré.

Dans un communiqué, l’Académie canadienne des arts et des sciences de l’enregistrement, qui gère les Junos, a déclaré qu’elle prenait «toutes les mesures pour éviter les interruptions de notre programme».

« Mais il y a toujours des risques avec les événements et les diffusions en direct », indique le communiqué.

CBC News a demandé s’il y aurait une enquête sur la façon dont le manifestant est monté sur scène et si des changements seraient apportés à la sécurité.

Les organisateurs, en réponse, ont déclaré qu’ils ne commentaient pas davantage.

Deux manifestants sont à genoux devant un tableau vandalisé avec une boîte de soupe.
Des militants de Just Stop Oil collent leurs mains au mur après avoir jeté de la soupe sur le tableau Tournesols de Vincent van Gogh à la National Gallery de Londres le 14 octobre 2022. Le tableau était derrière une vitre. (Just Stop Oil/Reuters)

Ce n’est pas la première fois que des militants écologistes attirent l’attention sur leur cause de manière unique.

En octobre dernier, des manifestants pour le climat ont jeté une boîte de soupe chez Vincent van Gogh Tournesols peinture à la National Gallery de Londres ; la peinture était sous verre.

CBC News a demandé à Hatherly si elle pensait que sa protestation aurait pu détourner les gens de sa cause.

« Je pense que pour attirer l’attention des gens, tu dois faire quelque chose de dramatique. Et je sais que j’ai un privilège incroyable, et c’est mon privilège absolu de me lever et de me battre pour quelque chose en quoi je crois », a-t-elle déclaré en réponse.

Manifestation planifiée

Hatherly a déclaré que la planification de la manifestation avait commencé il y a environ une semaine.

Elle a ensuite pris un bus de 10 heures depuis Vancouver pour rencontrer deux autres personnes de On To Ottawa dans l’intérieur de la Colombie-Britannique avant de se rendre à Edmonton.

Hatherly a déclaré qu’alors qu’elle avait déjà participé à d’autres actes de désobéissance civile, il s’agissait du premier acte du groupe.

Après avoir été escortée hors de la scène, Hatherly a déclaré qu’elle avait eu plusieurs conversations avec le personnel de Junos au sujet de perturbations publiques.

« Tout le monde était comme, ‘Pourquoi tu stries?’ et je me dis, ‘Je fais des séries pour une très bonne raison.’ J’ai donc pu avoir de très bonnes conversations avec les gens qui y travaillent, ainsi qu’avec… la plupart des agents qui m’ont arrêtée dans les deux établissements où j’étais détenue », a-t-elle déclaré.

Mouvements écologistes

David Tindall, professeur de sociologie à l’Université de la Colombie-Britannique, a déclaré que l’incident aux Junos était un cas classique d’un militant essayant de « créer un spectacle » et d’attirer l’attention des médias.

« Je pense que les Juno Awards étaient un bon exemple d’une opportunité où ils savaient probablement qu’il y aurait beaucoup d’attention médiatique », a-t-il déclaré.

« Et je pense que beaucoup de jeunes qui sont des militants en ce moment ont vraiment perdu patience pour une variété de choses, mais agir sur le changement climatique, agir pour essayer de protéger les forêts anciennes, agir sur les revendications autochtones autour de la terre et aussi en Ontario, il y a des problèmes autour de la ceinture verte. »

Un homme vêtu d'une chemise bleue et d'un gilet se tient devant un arbre sur le campus de l'Université de la Colombie-Britannique.
David Tindall est professeur de sociologie à l’Université de la Colombie-Britannique. (Mike Zimmer/CBC)

Cependant, Tindall a déclaré que l’incident aurait pu être plus efficace s’il s’était produit lors d’un événement gouvernemental ou en présence de politiciens.

« Je ne pense pas que perturber nécessairement les musiciens qui reçoivent des récompenses ait le même impact en termes de pression sur les personnes présentes à l’événement », a-t-il déclaré.

« Mon sentiment est qu’il y a probablement plus d’attention portée à la partie spectacle qu’à la partie message dans ce cas. »

Tindall a déclaré qu’avec les jeunes militants ressentant un sentiment d’urgence autour des problèmes de changement climatique, il s’attend à ce qu’il y ait davantage de ce type d’actes à l’avenir.

Continue Reading

divertissement et art

Lancement d’une nouvelle bande-annonce pour le drame technologique canadien BlackBerry

Published

on

Par

« Imaginez un téléphone portable et une messagerie électronique tout en un. »

Ainsi commence la bande-annonce de Mûre, qui raconte l’histoire de la gamme canadienne de téléphones intelligents à succès massif de Research In Motion, basée à Waterloo, en Ontario.

Il met en vedette le Canadien Jay Baruchel en tant que co-créateur de la société Mike Lazaridis et Glenn Howerton en tant que co-PDG Jim Balsillie. Mûre a eu sa première mondiale au Festival du film de Berlin en février et a été projeté au festival Austin Texas South By Southwest mardi.

Comme le film lui-même, la bande-annonce décrit l’ascension et la chute du BlackBerry, en commençant par Lazaridis et le co-créateur de la société Douglas Fregin (joué par le réalisateur Matt Johnson) faisant entrer Balsillie en tant que PDG.

REGARDER | Mûre bande-annonce:


Plus tard, un groupe de cadres se voit présenter un prototype du smartphone titulaire.

« Essayez de taper avec vos pouces », suggère Lazaridis.

Le film a été adapté du livre de 2015 Perdre le signal : l’ascension et la chute spectaculaires de BlackBerryde Sean Silcoff et Jacquie McNish.

« À un moment donné [Research in Motion] contrôlait 50% du marché de la téléphonie mobile », a déclaré le réalisateur Johnson à Elamin Abdelmahmoud de CBC dans une interview sur Agitation le mois dernier.

« Il y a eu un moment brillant, lorsqu’une entreprise canadienne avait un plus grand contrôle sur le marché des téléphones portables qu’Apple ne le fait maintenant. »

Mûre sortira en salles le 12 mai et sera disponible sur CBC et CBC Gem au début de l’année prochaine.

Continue Reading

divertissement et art

10 looks de tapis rouge remarquables des Juno Awards 2023

Published

on

Par

Avril Lavigne, Aysanabee, Jessie Reyez (Crédit : CARAS/iPhoto ; Dale MacMillan/Getty Images)

La nuit dernière Prix ​​Juno 2023 diffusé s’est vanté des apparitions de nombreuses sommités de la musique canadienne, dont Avril Lavigne, Kardinal Offishall, Maestro Fresh Wes et Nickelback. Le spectacle, animé par Simu Liu pour la deuxième année consécutive, a également présenté des performances entraînantes d’artistes comme Jessie Reyez, Preston Pablo et Rêve, ainsi qu’une célébration spectaculaire du 50e anniversaire du hip-hop.

Sans surprise, les looks du tapis rouge de la soirée n’ont pas déçu non plus. De nombreux artistes et nominés ont opté pour des couleurs vives, des ensembles coordonnés et des conceptions sur mesure qui ont permis à leur talent artistique et à leur personnalité de briller. Voici 10 des looks les plus intéressants des Junos Awards 2023.

TOBi

Un homme posant sur le tapis rouge Junos vêtu d'une veste noire et blanche, d'une chemise blanche, d'un pantalon noir et blanc et de bottes entièrement blanches.
(Crédit : CARAS/iPhoto)

Le rappeur Oluwatobi Feyisara Ajibolade, dit TOBi, portait un blazer pointu et une chemise habillée aux Juno Opening Night Awards, mais a opté pour un look plus décontracté pour l’événement de diffusion. L’artiste, qui s’est produit lors du spectacle et a remporté le prix de l’album/EP rap de l’année, a opté pour un ensemble graphique noir et blanc, comprenant des chaussures entièrement blanches parfaitement assorties à son pantalon.

Preston Pablo

Un homme posant sur le tapis rouge Junos vêtu d'un blazer blanc court à double boutonnage, d'un pantalon plissé noir, d'un collier en argent et de gants noirs.
(Crédit : CARAS/iPhoto)

Preston Pablo — un auteur-compositeur-interprète de 21 ans de Timmins, en Ontario. et l’artiste révolutionnaire de l’année 2023 – ont assisté à la cérémonie de cette année dans un blazer blanc court à double boutonnage et un pantalon plissé noir. Conçu par la marque de mode HUGO, le combo offre un équilibre idéal entre élégance et confort. J’ai aussi aimé la façon dont Pablo l’a associé à des accessoires moins attendus : un ensemble de gants noirs et des chaussures blanches élégantes.

Les chiens de berger

Quatre hommes posant sur le tapis rouge Junos portant des looks d'inspiration western rétro, notamment des boléros, des bottes de cow-boy, des chemises western et beaucoup de franges et de jeans.
(Crédit : CARAS/iPhoto)

Originaire de Saskatoon, en Saskatchewan, le groupe rock The Sheepdogs a opté pour un look rétro d’inspiration western pour le tapis rouge des Junos. Avec des cravates bolo, des bottes de cow-boy et beaucoup de franges et de denim dans le mélange, les quatre membres du groupe ont pu se compléter, tout en se penchant sur leur point de vue individuel sur la tendance.

Haviah Puissant

Une femme posant sur le tapis rouge Junos vêtue d'un haut court transparent, d'une veste et d'un pantalon vert kaki, de bottes vertes à plateforme, de chaînes dorées et de boucles d'oreilles dépareillées.
(Crédit : Dale MacMillan/Getty Images)

Hier soir, la rappeuse Haviah Mighty a associé son ensemble vert kaki gagnant à un haut court en maille et à un certain nombre d’accessoires audacieux, notamment des bottes vertes à plateforme, des chaînes en or et des boucles d’oreilles dépareillées. Son maquillage métallique avec des embellissements de visage asymétriques a également attiré mon attention.

Jessie Reyez

Une femme posant sur le tapis rouge Junos vêtue d'un haut corset couleur pêche et d'une jupe fluide avec une fente à hauteur de cuisse, un anneau de septum doré et des colliers superposés.
(Crédit : Dale MacMillan/Getty Images)

Jessie Reyez, née à Toronto, qui a remporté le prix de l’enregistrement R&B contemporain de l’année hier soir, a foulé le tapis rouge dans un haut corset couleur pêche assorti et une jupe fluide avec une fente jusqu’aux cuisses. Le look ultra-romantique, qui a été conçu par Steph Major, comprenait également un anneau de septum en or et des colliers superposés.

Andrew Phung

Un homme posant sur le tapis rouge Junos vêtu d'une veste et d'un pantalon jaunes, et sans chemise sous la veste.
(Crédit : Dale MacMillan/Getty Images)

Le Exécutez les Burbs La star, qui a également co-organisé les Juno Opening Night Awards, a opté hier soir pour un costume croisé jaune vif avec des baskets blanches et sans chemise. C’était un choix décisif, et certainement intéressant de voir la tendance sans chemise apparaître sur de plus en plus de tapis rouges.

Pierre Kwenders

Un homme posant sur le tapis rouge Junos portant un costume trois pièces sans chemise en dessous, des lunettes de soleil et deux colliers en or superposés.
(Crédit : CARAS/iPhoto)

Hier soir, le musicien Pierre Kwenders s’est démarqué sur le tapis avec un look trois pièces à imprimé abstrait du créateur de mode montréalais Helmer Joseph. Le choix de se passer de chemise, de garder la veste déboutonnée et d’ajouter des lunettes de soleil et des colliers en or superposés a rendu ce qui pourrait être une tenue assez formelle parfaitement adaptée à Junos.

Avril Lavigne

Une femme sur le tapis rouge Junos portant une veste vert militaire avec des épaules rembourrées sur un haut corset transparent et un pantalon cargo à jambes larges, et des colliers en argent superposés.
(Crédit : CARAS/iPhoto)

Pour son apparition sur le tapis rouge, la lauréate du prix du choix des fans TikTok Juno – qui a récemment travaillé avec le styliste Dominic West lors de la Fashion Week de Paris – portait une veste vert armée avec des épaules rembourrées sur un corset transparent et un pantalon cargo à jambes larges. Les découpes du blazer ont ajouté un intérêt majeur au look – en plus, elle a pu poser pour des photos avec les mains dans les poches !

Rêve

Une femme posant sur le tapis rouge Junos vêtue d'une longue robe grise ornée d'un élément sculptural en haut à droite.
(Crédit : Dale MacMillan/Getty Images)

Rêve, qui a remporté le prix Juno de l’enregistrement de danse de l’année, a été stupéfaite dans une robe grise personnalisée de Starkers Corsetry, basée à Toronto. Stylisé par la styliste de mode Amber Watkins, le look sculptural a été associé à de longues mèches élégantes pour un effet vraiment dramatique.

Aysanabee

Un homme posant sur le tapis rouge Junos dans un manteau gris à bords bruts avec des chiffres cousus à la main sur des plumes.
(Crédit : Dale MacMillan/Getty Images)

Aysanabee, une chanteuse et compositrice oji-crie, a interprété et foulé le tapis rouge dans un manteau gris à bords bruts de l’artiste ojibwé Travis Shilling et des designers Catharine Robinson, Lori Marcuz et Annie McDayter de Call and Response de Toronto. Selon Radio-Canada Musiqueles chiffres cousus à la main sur les 122 plumes font référence au nombre de tombes non marquées trouvées dans les pensionnats au Canada jusqu’à présent.


Truc Nguyen est un écrivain, éditeur et styliste basé à Toronto. Suivez-la sur @trucnguyen.

Continue Reading

Tandance